Courte-pointe en papier "grunge"/ CCC #29 Weathered Wood grunge

L'heure est à nouveau venue de consulter "Compendium of Curiosities" de Tim Holtz à la page 50 pour affronter le défi no 29. Nous devons cette fois créer quelquechose en utilisant le technique du " bois délavé" (traduction libre de "weathered wood grunge"). Comme d'habitude, la règle est que l'on ne peut pas décrire la technique, vous devez consulter le volume pour en connaître les détails.

It is Compendium of Curiosities time again. For the 29th challenge we are to play with grunge paper and to create something using the "weathered wood grunge" technique on page 50 of Tim Holtz's book. As usual the rule is that we cannot describe the technique, you have to consult the book to know what it is all about.

Il a fait très froid cette semaine. C'est sûrement cela qui a influencé mon choix de faire une courte-pointe. Je suis partie d'un vrai motif de courte pointe (le carré dans le carré) que j'ai finalement traité en mosaïque. Quand j'ai eu terminé j'avais envie d'ajouter quelquechose. C'est là que l'idée m'est venue de transformer une clôture de fer (matrice de coupe de Tim Holtz-iron gate) en dentelle autour du carré. Je voulais aussi ajouter des étampes. Comme nous ne pouvons pas étamper adéquatement une image sur une surface embossée, j'ai étampé sur de l'acétate. J'ai ensuite collé l'acétate avec de médum mat. J'ai mis aussi de ce médium sur la surface des morceaux d'acétate pour en éliminer la brillance. J'ai utilisé les matrices d'embossage de Tim Holtz pour créer les différentes textures. La couleur a été appliquée avec les "Dabbers" de Ranger et de l'encre "Distress. Les étampes sont de Tim Holtz. Bonne semaine. Merci Linda pour ces challenges.

It was very cold this week and I think that influenced my choice of making a quilt! I started with a real quilt pattern that I finally treated as a mosaïc. And when finished I felt I should add somethind. That's when I got the idea of transforming the iron gate fence (Tim Holtz border die) into a lace trimming. I also wanted to add stamps. Since you cannot really stamp well on an embossed background I stamped on acetate film (a transparency) and glued in place with matte medium. I also added matte medium over the acetate to eliminate the shine and blend in with the rest of the textures. I used Tim Holtz texture fades for the embossed patterns and all the coloring is done in Ranger dabbers and distress inks. The stamps are from Tim Holtz. Have a nice week!Thank you Linda for these challenges.

Weekend 2010

Le weekend dernier j'ai fabriqué ce chapeau pour assister à une rencontre spéciale entre scrapbookeuses. J'avais déjà crée un petit sac bleu ainsi qu'un collier en m'inspirant du style steampunk. Ces objets avaient été créer pour les challenges"CCC" de Linda Ledbetter

(Studio L3). Et l'idée du chapeau me vient de celui que la propriétaire de Graphic 45 portait au congrès de scrapbooking de l'été dernier.

Last weekend I created this hat to attend a special event with fellow scrapbookers. I already had made a little blue bag and a necklace inspired by the steampunk style. These objects were made for the "CCC" challenges directed by Linda Ledbetter (Studio L3). And the idea for this hat comes from the one that the owner of graphic 45 wore at the last summer CHA.

Voici le petit sac:

Here is the small bag:

Et voici le collier:

And here is the necklace:

Et maintenant une vue en gros plan du chapeau:

And now a close-up of the hat:

Je vous montrerai une photo de moi plein pied avec tous mes accessoires plus tard. J'attends de recevoir des photos faites par une professionnelle de "Mariage et Cie".

I will show you a photo of the total look with all the accesssories when I receive the ones that were taken by a professionnal photograph from "Mariage et Cie".

La base du chapeau est un haut de forme acheté dans un magazin à escompte pour la grosse somme de $1.00. J'ai collé du ruban bleu et une dentelle près du rebord du chapeau. La décoration est faite avec des découpes de Tim Holtz (gadget gears, tattered florals et heart wings). Certaines de ces découpes ont été peintes au dabber doré ou embossé avec la poudre Distress de couleur "vintage photo". Les fleurs ont été découpées dans du papier "grunge" recouvert de papier bleu (Tim Holtz - Shabby Vintage), dans du moustiquaire et de la feutrine. Les fleurs recouvertes de papier ont été encrées avec de la Distress (brushed corduroy). Du papier de dictionnaire et du papier "grunge" ont été utilisé pour créer le coeur. Une penture en "grunge board" (Tim Holtz Idealogy) orne l'un des côtés du chapeau. " Deux plumes achetées chez un costumier terminent l'embellissement de ce chapeau.

The hat's base is a top hat sold in a discount store for only one dollar. I glued a blue ribbon and lace close to the rim. The trims are made with Tim Holtz's dies

(gadget gears tattered florals and heart wings)

. Some of the forms were painted with a gold Dabber and others were embossed with vintage photo Distress powder. The flowers wre cut out of grunge paper covered in

Tim Holtz's Shabby Vintage blue paper, in netting and felt. The paper covered flowers were inked with "brushed corduroy" Distress ink. Dictionary paper and grunge paper were used to create the heart. A grunge board hinge (Tim Holtz Idealogy) decorates the other side of the hat. Two feathers bought in a costume store complete the embellishment of the hat.

Bonne journée à tous!

Have a great week everybody.

Portraits miniatures

J'ai trouvé ces mignons petits canevas l'autre jour et aussitôt rendue à la maison j'ai décidé de faire des portraits de famille. À commencer par mon grand-père François Bouchard qui a travaillé une bonne part de sa vie pour la compagnie de chemin de fer Canadien National (CNR). Il travaillait à la chaudière. Au début il mettait le charbon dedans.

J'aime cette photo de lui, beau jeune homme à l'air pensif.

Ensuite j'ai fait ces trois mini-minis tableaux de mon père, ma mère et moi enfant.

Les ornements de métal que j'ai utilisés pour ces tableaux proviennent soi de ma collection personnelle ou de Tim Holtz. Ici j'avais 3 attaches de fermetures éclairs, je trouvais qu'elles allaient bien sur ce tableau. L'horloge représente l'une des passions de mon papa, soit les horloges. De son vivant il en a fabriqué plusieurs. Il adorait cela. De plus la bande de papier (au bas du tableau) à galon à mesurer symbolise son amour du travail du bois, un autre passe-temps favori de Lucien.

Chère maman, elle aussi avait beaucoup de talent. L'un de ceux-ci était la couture, d'où l'ajout de rubans (avec couture) de dentelle, d'aggraffes et d'un galon à mesurer (pour la couture). Cette photo de maman a été prise lors de son anniversaire, le 24 juin. Elle avait été choisie pour faire le petit St-Jean Baptiste dans la procession du village. Le cadre est un morceau de montre-bijou monté sur le canevas à l'aide de fil de métal rouge. J'aime l'effet de l'étampe des ailes d'ange.

Ça c'est moi à 4 ans je pense. C'est extrait d'une photo de Noël. Un Noël où j'ai reçu un carrosse et une poupée de mariée!!! Les symboles me représentant sont l'oiseau et les plumes car mon surnom est "Plume" . Pour le reste il s'agit de bricoles que j'affectionne, comme mon arbre poinçonné par exemple.

Matériel utilisé:

• Papiers: Tim holtz Distressables-Design Originals- Railroad, At the movies, Transportation; Idea-ology Paper Stacks -Vintage Shabby, Lost and Found; Idea-ology - Grunge Paper
• Embellissements: rubans et dentelles, cadre de montre et attache de fermetures éclair-collection personnelle; ornements de métals divers: Tim Holtz Idea-ology - ornate plates, sprocket gears, corners, adornments, tokens, snaps, washers, long fasteners.
• Matrices de coupe: Tattered Florals, Gadget gears; Bordures - Plaque & Postage, Brackets, Scallops.
• Étampes: petits coeurs et étoiles - origine inconnue; Stampers Anonymus- Tim Holtz Collection-Mini Ornates, Film Countdown
• Encre: Ranger Distress ink- brushed corduroy, forest moss, barn red.
• Peinture: Dabbers- citrus, watermelon.

Le bain

 

J'avais cette superbe photo ancienne d'un petit garçon dans une cuve sur une modeste galerie de planches de bois. Je croyais qu'il s'agissait d'une photo de mon mari jusqu'à ce que je lise le nom de l'enfant à l'endos de la photo. Il s'agit de quelqu'un que nous ne connaissons pas. J'étais un peu déçue mais j'aime tout de même la photo. J'en ai fais le sujet de mon collage monochrome.

Cette foi-ci le fond est une peinture acrylique de rectangles répétés (dans le style de Sean Scully) dans les tons de terre de sienne, de grège et de noir. Une couche de gesso a été appliquée pour atténuer l'intensité des couleurs du fond. On ne voit pas bien sur la photo mais pour compléter le fond en y ajoutant de la texture j'ai étampé un abécédaire (étampe de Tim Holtz).

Des arbres poinçonnés dans du papier à motif et du papier de dictionnaire, créent une sorte de paysage en haut à gauche. Au centre, en arrière plan on retrouve une image provenant d'un vieux calendrier. En avant plan, au bas, des retailles de papier Sassafras, un bout de scoth de masquage imprimé à pois et des étiquettes vintages viennent ajouter des touches de couleur. Un peu de crayonnage et un trait de crayon Sharpie noir donnent un cadre au collage.

J'adore le ruban gommé imprimé, produit que l'on risque de voir de plus en plus sur le marché. Il s'agit de mon premier collage monochrome. Je crois que je vais en faire d'autres...

Humeur

 

En allant faire un tour du côté du Jardin du mixed-média j'ai eu envie de participer au challenge du "Petit Poucet". Challenge qui consiste à dépeindre la tristesse du personnage. J'ai bifurqué en cours de route et j'ai fais ce collage que j'ai intitulé "Humeur". Ce n'est pas souvent, et pas nécessairement facile d'exprimer des émotions dans une création.

Cette émotion provient en grande partie de la superbe étampe de Julie van Oosten. Ce visage aux grands yeux de lune. J'ai fais le fond du collage avec de la peinture acrylique avec la méthode des blocs de couleurs. Ce fond en doré (Golden), "Red Pepper" (Dabbers) et bleu denim (Dabbers) offre un contraste chaud froid pour mettre en relief le visage. Il y a de la texture dans ce fond amené par l'usage du gel à flocons opaques blanc de Liquitex (gel coloré au doré de Golden).

Le visage a été étampé sur du papier de soie et j'ai collé l'image 2 fois en superposé avec un léger décalage pour avoir cet effet légèrement flou. Par la suite j'ai ajouté des images complémentaires, dont une petit visage des papiers de Graphic 45, un morceau de papier d'aluminium embossé (Cuttlebug). D'autres images étampées ou imprimées sur de l'acétate on été utilisées pour donner encore plus de texture à l'image. À la fin j'ai ajouté une touche gesso et de doré au papillon qui volait la vedette à cause de sa teinte terra cotta saturée.

Finalement un vernis mat a été appliqué pour enlever un peu de brillance aux acétates. J'aime l'effet du papier de soie qui donne l'impression de la joue blanche du personnage central.





Membre du DT de Monscrapbook.com

J'ai le grand plaisir de vous annoncer que je fais maintenant partie del'équipe créative de la boutique en ligne "monscrapbook.com". Très bientôt vous verrai dans la marge de mon site le logo de cette boutique. À chaque mois vous pourrez suivre mes créations, mes chroniques ou mes pas-à-pas. Je suis heureuse d'intégrer cette super équipe. Je vous invite à venir me voir sur le BLOG de "www.monscrapbook.com".